AÑOS 60
Todas las generaciones han tenido una cierta influencia en
las épocas siguientes, pero muy pocas pueden igualar el impacto de la década
del 60. La década del 50 fue el momento en que se desarrolló la cultura
juvenil, y los 60 fueron los años en que las adolescentes se expresaron
libremente. Conocida por sus actividades políticas de grandes cambios en muchos
países del mundo, la década del 60 no solamente influenció el paisaje político
y cultural, sino también laforma de vestir hasta el día de hoy.
En la década del 60 la moda pasó por muchos estilos
diferentes, en ella se generaron un enorme grupo de subculturas. Aunque la
mayoría de la gente asocia los años 60 con la moda hippie, en realidad fue
mucho más variada y complicada.
A los comienzos de esta década, la moda fue fuertemente
influenciada por las películas con temáticas playeras de Frankie Avalon y
Annette Funicello. Este nuevo enfoque de la cultura surf se refleja en la
popularidad de los bikinis y camisetas. También gracias a esto surgió la
minifalda a finales de los 60 y sigue teniendo popularidad hasta el día de hoy.
El surgimiento de los Beatles también tuvo una gran
influencia en la moda, influyendo en la popularidad de las chaquetas Nehru, su
aspecto abrochado y sus cortes de pelo. Sin embargo, la moda de los Beatles en
los años 60 siguientes también siguió evolucionando
AÑOS 70
En los años 70 las faldas se vieron en todo tipo de
longitudes, desde minis, maxis y todos los largos que se nos puedan ocurrir. A
principios de la década, los pantalones eran campana, muy anchos, y a finales
de la década, los pantalones se angostaron; el movimiento punk incluso, estableció
los pantalones pitillo.
Las telas usadas también fueron muy variadas, desde
lentejuelas hasta diseños étnicos, se experimentó prácticamente con todo tipo
de materiales y colores. La tendencia hippie que surgió en los 60, se acentuó
en los 70. Trajo consigo la ropa étnica, como chaquetas Nehru, túnicas y blusas
orientales y africanas. Desde mediados a finales de los 70 los caftanes,
kimonos, jalabiya y otros estilos orientales, tanto árabes, hindúes o africanos
tuvieron gran acogida entre las multitudes. Los bolsos y bikinis de crochét de
las islas griegas, mantones españoles, ponchos sudamericanos, faldas estilo
campesino, chalecos tibetanos y chinos, pañuelos hindúes, adornos y
complementos de los indios americanos, pulseras, collares, joyas de todas
partes del mundo. Una gran cantidad de elementos étnicos se incorporaron en el
vestir. El mundo comenzó a globalizarse a través de la moda. En lo que se
refiere a zapatos, las plataformas tuvieron un gran auge a principios de la
década, y a finales, los tacones aguja resurgieron.
Los abrigos largos tendieron a decaer en esta década, y
tuvieron más preponderancia las chaquetas cortas, de terciopelo, telas acolchonadas,
de lana, o impermeables.
La moda disco trajo consigo las telas metálicas, estampados
leopardo y una serie de accesorios para lucir brillante en las discotecas. A
finales de los 70, surgió el movimiento punk y su moda, pero como un grupo
pequeño. Fue seguido por las masas en los años 80 con su consigna anárquica y
“no future”.
AÑOS 80
Lo más relevante de la década de los 80, que se caracteriza
por el eclecticismo y los rápidos cambios en la moda, es la construcción
individual de un look personal que identifique al usuario. Lejos de buscar la
naturalidad promovida en los 70, el look suele implicar una suerte de máscara
que sirve para asumir un rol y un estatus en una sociedad desintegrada y sobre
estimulada por la explosión del capitalismo y la adopción del neoliberalismo.
El gran desarrollo del audiovisual, los video clip, y en general la
proliferación de imágenes femeninas son el contexto de una moda que opera como
disfraz. La vertiginosa sucesión de estilos de una temporada a otra, tiende a
rescatar estéticas de épocas pasadas, desligadas de sus connotaciones
conductuales o históricas. El acento está puesto en el aquí y el ahora,
relevantes en el éxito social.
AÑOS 90
La moda en los años 90 no estuvo caracterizada por un estilo
específico, sino que más bien se definió como un impulso de las personas por
marcar su individualidad a través de la ropa. A esto se sumaría el aporte de
algunas tendencias musicales.
Lo que sí está claro, es que en estos años se relajó la
atmósfera ochentera, típicamente fastuosa y exuberante, para dar paso a la
simplicidad y a la comodidad. Es así que el prét-a-porter adquiere relevancia
para la mujer. En líneas generales, se destacan como usuales los pantalones de
tiro bajo, los escotes prominentes y el jean que no pierde la presencia que
tenía en los ochenta, sino que por el contrario, llega para quedarse; los desteñidos
y rotos eran “plaga”.
Por su parte, las remeras cortas hasta el ombligo,
resultaron ideales para lucir piercings y tatuajes. En cuanto a los accesorios,
el uso de carteras y cintos se mantuvo.
Hay que destacar que la moda de esos años absorbió las
influencias de algunos géneros musicales. Se puede advertir que el estilo
Grunge, cuyo principal exponente fue Kurt Cobain, del grupo “Nirvana”, se hacía
sentir sobre todo en Norteamérica, con pantalones desgastados y camisas a
cuadros. El Rap también aportó lo suyo con pantalones y remeras sueltas, además
de las características gorras de visera.
Los miembros de la subcultura gótica comparten gustos
estéticos, musicales y culturales. A pesar de que la música gótica abarca
varios subgéneros y estilos, todos estos tienen en común la tendencia hacia una
apariencia y un sonido dark u oscuro. Los estilos de vestimenta dentro de la
subcultura toman influencias del death rock, el punk, el estilo andrógino, y
hasta el estilo de vestimenta del Renacimiento o de la época victoriana; sin
embargo, los góticos tienen una estética propia, que se centra en el color
negro: trajes negros, maquillaje para resaltar palidez en el rostro o
pintalabios negro o rojo.
